中心主题：电影
第一分支：电影制作
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前期制作
- 创意与开发
- 灵感来源
- 故事构思
- 剧本创作
- 文学改编
- 项目筹备
- 项目立项
- 融资
- 组建主创团队（导演、制片人等）
- 选角
- 设计与规划
- 故事板
- 美术设计
- 场地堪景
- 制定拍摄计划
- 创意与开发
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中期制作
- 核心部门
- 导演: 整体艺术构思与现场指导
- 摄影指导: 负责摄影、灯光、构图
- 美术指导: 负责场景、道具、服装设计
- 录音师: 负责现场收音
- 主要工作
- 演员表演
- 镜头拍摄
- 灯光布置
- 收音录制
- 场记
- 核心部门
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后期制作
- 剪辑
- 粗剪
- 精剪
- 调色
- 声音
- 对白剪辑
- 音效设计
- 环境音
- 配乐创作与混音
- 视觉特效
- CGI合成
- 特技镜头
- 输出与交付
- 调色
- 最终母版制作
- 各种格式输出
- 剪辑
第二分支：电影理论
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电影语言
- 镜头
- 景别：远景、全景、中景、近景、特写
- 角度：平视、仰视、俯视、倾斜
- 运动：推、拉、摇、移、跟、升降
- 声音
- 对白
- 音效
- 配乐
- 沉默
- 剪辑
- 连续性剪辑
- 蒙太奇
- 跳切
- 匹配剪辑
- 场面调度
- 镜头内调度
- 表演
- 灯光
- 色彩
- 镜头
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电影流派
- 早期电影
- 卢米埃尔兄弟的现实主义
- 梅里爱的奇幻主义
- 经典好莱坞时期
- 表现主义
- 黑色电影
- 世界电影运动
- 苏联蒙太奇学派: 爱森斯坦、普多夫金
- 德国表现主义: 《大都会》
- 意大利新现实主义: 《偷自行车的人》
- 法国新浪潮: 戈达尔、特吕弗
- 新德国电影: 法斯宾德、赫尔佐格
- 现代与后现代电影
- 新好莱坞
- 作者论
- 数字电影
- 早期电影
第三分支：电影类型
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按题材/情感划分
- 剧情片
- 喜剧片
- 动作片
- 恐怖片
- 科幻片
- 爱情片
- 悬疑/惊悚片
- 犯罪片
- 战争片
- 历史片
- 歌舞片
- 灾难片
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按形式/风格划分
- 动画片
- 纪录片
- 实验电影
- 黑白片
- 武侠片
- 西部片
- 超级英雄电影
第四分支：电影产业
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制作方
- 大型制片厂
- 独立制片公司
- 个人制片人
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发行方
- 大型发行公司
- 独立发行商
- 销售代理
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放映方
- 院线
- 电影节
- 流媒体平台
- 电视台
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其他相关产业
- 后期制作公司
- 特效公司
- 影视器材租赁
- 演艺经纪
- 影评与媒体
第五分支：电影文化
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电影节与奖项
- 国际三大电影节:
- 戛纳电影节
- 威尼斯电影节
- 柏林电影节
- 重要电影奖:
- 奥斯卡金像奖
- 金球奖
- 欧洲电影奖
- 英国电影学院奖
- 国际三大电影节:
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电影评论与理论家
- 安德烈·巴赞
- 齐格弗里德·克拉考尔 . 苏珊·桑塔格 . 罗兰·巴特
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影史与影人
- 电影史: 默片时代、黄金时代、新浪潮、数字时代等。
- 著名影人:
- 导演: 卓别林、希区柯克、黑泽明、库布里克、斯皮尔伯格、李安、王家卫等。
- 演员: 玛丽莲·梦露、马龙·白兰度、梅丽尔·斯特里普、梁朝伟等。
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电影与观众
- 观影体验
- 影迷文化
- 口碑与票房
- 社交媒体传播
第六分支：电影技术
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摄影技术
- 胶片摄影机
- 数字摄影机
- IMAX、胶片、杜比视界
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录音技术
- 立体声
- 杜比全景声
- 环绕声
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特效技术
- 传统模型特效
- CGI (计算机生成图像)
- 动作捕捉
- VR/AR电影
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放映技术
- 胶片放映
- 数字放映
- 3D、4D、IMAX激光
第七分支：电影相关概念
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核心概念
- 叙事
- 主题
- 人物弧光
- 三幕式结构
- 视听语言
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专业术语
- 剧本
- 分镜头脚本
- 制片人
- 选角导演
- 艺术指导
- 配乐师
- 剪辑师
- 调色师
- 监制
- 出品人
如何使用这份思维导图？
- 学习与梳理： 这是学习电影知识的绝佳框架，你可以顺着每个分支和子分支,深入了解每一个细节。
- 分析与观影： 看电影时，可以尝试用这个框架来分析影片，在看一部电影时，你可以思考它的“剪辑”手法有何特点，它的“类型”融合了哪些元素，它的“声音”设计如何服务于“叙事”。
- 创作与规划： 如果你是一名电影创作者，这份思维导图可以帮助你规划自己的项目，确保在前期、中期、后期制作中不遗漏关键环节。
- 复习与记忆： 将复杂的电影知识体系化,有助于记忆和回顾。
希望这份详细的思维导图能对你有所帮助！
